Anna Maria Versloot schrijft voor muziektheater, opera en film. Al tijdens haar opleiding Writing for Performance aan de HKU specialiseert ze zich in deze schrijfdisciplines. Als freelance onderzoeker is ze verbonden aan het Lectoraat Theatrale Maakprocessen waarvoor ze diverse publicaties schreef over muziektheater, opera en interdisciplinaire maakprocessen. Zowel in haar muziektheaterteksten als in haar publicaties is ze op zoek naar balans en nieuwe verbindingen tussen tekst en muziek. In 2010 ontving Anna Maria tijdens de uitreiking van het Charlotte Köhler Stipendium voor toneelschrijvers een eervolle vermelding. Begin 2013 ontving ze een Werkbeurs Theatertekst van het Fonds Podiumkunsten voor een nieuw te schrijven tekst. Sinds seizoen 15/16 is Anna Maria ook als regisseur werkzaam.

Anne-Minke Meijer studeerde in 2008 af aan ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten te Zwolle, met de voorstelling 'Gebr.', haar bewerking van het boek van Ted van Lieshout. Het werd een voorstelling over miscommunicatie en menselijk onvermogen in de eeuwige zoektocht naar geluk. Dit zijn thema’s die steeds weer terugkeren in het werk van Anne-Minke als theatermaker. Naast regisseur is Anne-Minke werkzaam als docent theater en productieleider.

Bij Kameroperahuis vindt ze de plek om dit allemaal naast elkaar te doen. Om steeds het onderzoek aan te gaan en zich verder te ontwikkelen. 

Antonis Pratsinakis is geboren in Griekenland en woont sinds 2004 in Nederland. Hij voltooide zijn bachelor en master studie aan het Conservatorium van Amsterdam en volgde een aantal masterclasses en workshops. Antonis speelt graag klassiek repertoire als solist, kamer- of orkestmusicus. Daarnaast speelt hij veel hedendaagse muziek en doet regelmatig mee aan muziektheaterproducties. Het is zijn passie om zijn talenten met anderen te delen. Bij Kameroperahuis kan hij zijn kijk op muziek verrijken, dankzij de samenwerking met mensen met uiteenlopende achtergronden.

Doriene Marselje studeerde van jongs af aan bij Erika Waardenburg aan het Conservatorium van Amsterdam. Ze zette haar studie later voort bij Ernestine Stoop aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag, waar zij in mei 2014 haar masterdiploma behaalde. Tegenwoordig treedt Doriene op als solist, speelt zij in diverse ensembles en valt regelmatig in bij het RCO Camerata met musici van Het Koninklijk Concertgebouworkest. Daarnaast geeft Doriene harp- en muziekworkshops voor kinderen van 5- 21 jr. 

Dymph Boss richt zich bij Kameroperahuis op het ontwerpen van kostuums. Ze onderzoekt hierbij de kaders waarbinnen personages kunnen ontstaan en bekijkt de verhouding tussen de ruimte en de mens en hoe deze elkaar kunnen uitdagen en beïnvloeden. Bij het Collectief wil Dymph op de grens van herkenning en vervreemding personages in opera en muziektheater gelaagdheid geven. 

Lies Colman is een klassieke pianiste van Vlaamse bodem en voortdurend op zoek naar nieuwe muzikale en artistieke uitdagingen, on en off stage. Met twee masterdiploma’s op zak verkent ze al enkele jaren de verschillende kanten van het pianistenbestaan: als soliste, kamermuzikante, operarepetitor en sinds kort ook als dirigent. Ze hoopt dat haar muzikale carrière een nooit-eindigende reis zal blijven, geografisch én artistiek. Haar fascinatie voor de creatieve mogelijkheden van muziektheater brachten Lies bij het Collectief.
(Met steun van de Vlaamse overheid)

Vanuit een achtergrond in klassiek pianospelen koos Mart voor het muziektheater. In 2016 studeerde hij af als regisseur aan de opleiding Muziektheater van ArtEZ, Arnhem. Zijn afstudeervoorstelling 'PLAY MAIDS' won de publieksprijs op festival Körber Studio Junge Regie in Hamburg. In zijn voorstellingen creëert Mart graag werelden met een eigen logica, geïnspireerd op onze onderbewuste angsten, dromen en fantasieën. De komende jaren hoopt hij zijn beeldende en poëtische signatuur als muziektheaterregisseur verder te ontwikkelen. Ook wil hij nieuwe (hopelijk langdurige) samenwerkingen aangaan met creatieve partners. 

Credits foto: Victor Wennekes

Mervyn Groot zorgt met een strak tempo en de juiste timing voor een lach. Mervyn begon met het spelen van slagwerk op zijn geboortegrond in Zeeland. Hij heeft gestudeerd aan het Conservatorium van Amsterdam. Ook is hij lid van het TenToon Ensemble en van de Internationale Ensemble Modern Akademie in Frankfurt (Duitsland). Hij heeft meegespeeld in projecten van het ASKO|Schönberg Ensemble, het Nederlands Blazers Ensemble, het Nieuw Ensemble, het Ensemble Modern en het Orkest van de 18e eeuw. Mervyn heeft meegedaan aan het TROMP Percussion Concours in 2012 en 2014 en heeft verschillende recitals gegeven in Nederland, maar ook buiten de landsgrenzen in België, Duitsland en Peru. Daarnaast werkt hij vaak samen met andere disciplines als dans en theater en schrijft hij eigen werken.

Sara van Gennip schrijft verhalen waarin mensen discussiëren, liefhebben en geloven tegen beter weten in. Af en toe wordt er heel symbolisch een biggetje in geslacht. Na de opleiding tot dramaschrijver aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht filosofeerde Sara verder aan de Universiteit van Tilburg. In 2015 werd ze genomineerd voor de Dioraphte Cementprijs, de VPRO Bagagedrager, de Lowlands Schrijfwedstrijd en won zij de Boekenweekwedstrijd. In 2016 is de toneeltekst GODENZOON uitgegeven bij de Nieuwe Toneelbibliotheek en schrijft Sara o.a. voor Festival Cement en Bellevue Lunch. Bij  Kameroperahuis gaat ze op zoek naar de zintuiglijkheid van taal en de muzikale verbinding tussen actualiteit en oerverhaal. 

Sjoeke-Marije Wallendal behaalde in 2015 haar master regie aan het RITCS in Brussel en studeerde in 2006 af aan ArtEZ docent theater Zwolle. Onlangs rondde zij het postgraduaat van Teatro de los Sentidos in Barcelona af, waarmee ze zich verder specialiseerde in zintuiglijk ervaringstheater. Haar voorstellingen zijn vaak belevingen op bijzondere locaties, waarbij de toeschouwer midden in een andere wereld stapt en soms deelnemer wordt. Binnen haar werk zoekt ze manieren om onder de huid van de toeschouwer te kruipen. Sjoeke-Marije vindt binnen het Collectief een kans om zich verder te ontwikkelen samen met talentvolle vakgenoten. 

Stan Verberkt (Deurne 1987) experimenteert van jongs af aan met muziek en klank. In 2013 behaalde hij de Master of Music aan de Hogeschool voor de Kunsten te Utrecht en de Master of Arts aan de Open University te Londen.

Zijn muziek is vaak een speels samengaan van akoestische en elektronische klanken, soms uitgecomponeerd, soms ter plekke ontstaan. Stan schrijft met veel plezier voor spannende bezettingen en vrijwel altijd spelen beeldende, klankmatige of theatrale elementen een grote rol in zijn muziek.

Binnen Kameroperahuis ontwikkelt hij zich verder als veelzijdig maker door samenwerkingen met en begeleiding van talentvolle mede-makers.

Tim Hammer zijn specialisatie zit in de breedte van zijn werk. Tim bespeelt diverse instrumenten, werkt als acteur, docent en initiator. Ondernemerschap, samenwerking en maatschappelijke relevantie zijn kernpunten. Tim studeerde Muziektheater aan de ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten te Arnhem en vervolgde zijn studie als stagiair bij het Roy Hart theater in Zuid-Frankrijk. Naast muziek en theater schoolt Tim zich in andere disciplines zoals poppenspel, nieuwe media en geluidstechniek teneinde zich te ontwikkelen tot een theatermaker die het internationale muziektheaterlandschap kan verreiken.

Vera Selhorst is afgestudeerd aan de opleiding Theatre Design van de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht. Vera houdt zich bezig met scenografie, kostuumontwerp en lichtontwerp van muziektheater en opera. Naast haar eigen werk assisteerde zij het ontwerpersduo Clement&Sanou, waarbij ze nauw samenwerkte met regisseuse Lotte de Beer. Zo werkte zij onder andere mee aan uitvoeringen van Cosi fan Tutte in Braunschweig, Tristan und Isolde in Regensburg en Boulevard Solitude in Kopenhagen.

Als vormgever is Vera opzoek naar een bepaalde abstractie van de realiteit waarin materiaalgebruik een belangrijke rol speelt. Haar werk is vaak met een groots gebaar en een rauw randje. Meestal zijn het statische beelden met een bepaalde opbouw of afbouw. 

Warre Simons hoorde Jimi Hendrix en wilde muziek maken op de elektrische gitaar. Toch deed de behoefte naar een verdergaande controle over de muziek hem uiteindelijk besluiten compositie te studeren aan het Conservatorium van Amsterdam. De honger naar meer was echter nog steeds niet gestild. Op zoek naar een concretere betekenis belandde Warre in het muziektheater waar hij inmiddels muziek componeerde voor verschillende producties. Bij Kameroperahuis hoopt Warre ervaring op te doen in het tot uitvoering brengen van eigen ideeën.                                                                          “En dan durven hopen dat die scheppingen de wereld verbeteren door te troosten, te onderwijzen, te confronteren, te ... “